فاین آرت شاخهای از عکاسی است که تمرکز اصلی آن بر بیان خلاقانه و گرفتن عکسهای هنری میباشد. سبک عکاسیفاین آرت از اصول و تکنیکهای خاصی پیروی میکند که هدف آن فراتر از ثبت واقعیتها یا مستند سازی است؛ در واقع بیشتر به دنبال انتقال یک مفهوم، احساس یا دیدگاه فردی هستند. عکاسی فاین آرت یا عکاسی هنری نه تنها به عنوان یک ابزار ثبت بلکه به عنوان یک رسانه هنری مورد استفاده قرار میگیرد که به عکاس این امکان را میدهد تا پیام یا حس خاصی را به بیننده القا کند.
عکاسی هنری بیشتر از آن که وابسته به واقعیتهای موجود باشد؛ به دیدگاه و تفسیر عکاس از موضوع بستگی دارد. در این نوع عکاسی موضوعات میتواند کاملا انتزاعی باشند یا از واقعیت فاصله بگیرند؛ برای مثال ممکن است از تکنیکهای خاصی همچون نورپردازی خلاقانه، فیلترهای مختلف، تنظیمات ویژه دوربین عکاسی و حتی ویرایشهای دیجیتال پیچیده استفاده کند تا تصویری منحصر به فرد خلق شود. این تصاویر میتوانند از احساسات مختلف انسانی مانند: شادی، غم، تنهایی یا آرامش الهام بگیرند یا به مسائل اجتماعی و فرهنگی اشاره داشته باشند.
عکاسان هنری معمولا به دنبال یافتن سوژهها و مناظری هستند که بتوانند حس خاصی را به تصویر بکشند و بیننده را به تفکر وا دارند. به همین دلیل برخی از عکاسان از تکنیکهایی همچون چاپهای خاص، کلاژ یا حتی ترکیب هنرهای دیگر مانند: نقاشی، گرافیک با عکاسی استفاده میکنند تا بعدی جدید به آثار خود بیفزایند. ما در این مقاله بیشتر در مورد عکاسی فاین آرت توضیح خواهیم داد.
چگونه عکس با سبک عکاسی فاین آرت بگیریم؟
در سبک عکاسی فاین آرت عکاس باید بتواند از تکنیکهای مختلف برای بیان ایده و احساسات خود استفاده کنند به همین دلیل ما در ادامه به تکنیکهای عکاسی فاین آرت می پردازیم.
انتخاب موضوع و ایده
اولین تکنیک موثر در عکاسی فاین آرت داشتن ایدهای واضح و هدفمند است؛که عکاس باید به جای تلاش برای ثبت صرف واقعیت به دنبال مفهوم یا احساسی خاص باشد.این مفهوم ممکنه از تجربیات شخصی،مسائل اجتماعی،یا حتی تخیلات عکاس سر چشمه بگیرد.مثلا اگر موضوع شما تنهایی است،با استفاده از فضای خالی و نور کم حس تنهایی القا میشود.
طراحی و کنترل صحنه
بر خلاف عکاسی مستند که در آن صحنهها اغلب طبیعی و بدون دخالت عکاس هستند،در سبک فاین آرت باید هر جزئیات که شامل انتخاب لباس،نورپردازی،مکان و حتی مدلهای انسانی(در صورت نیاز) میباشد با دقت طراحی شوند.برای رسیدن به تاثیرگذاری بیشتر بهتره به گونه ای این موارد را انتخاب کنید که با مفهوم موردنظر همخوانی داشته باشند.
ترکیببندی خلاقانه
یکی دیگر از تکنیکهای موثر در عکاسی فاین آرت استفاده از قوانین کلاسیک ترکیببندی مانند قانون یک سوم است،اما در نظر داشته باشید؛ گاهی اوقات نیز شکستن این قوانین میتواند به ایجاد حس جدیدی در عکسهایتان کمک کند.
نورپردازی هدفمند
نور پردازی در عکاسی هنری بسیار اهمیت دارد و تاثیر زیادی در ایجاد حس و فضای عکس دارد.مثلا نورپردازی ملایم و پخش حس آرامش و درونگری را منتقل میکند؛در حالی که نورهای سخت و سایههای تند مفهوم تنش و درام را میدهد.
ویرایش و پردازش تصویر
پس از ثبت تصویر،مرحله ویرایش و پردازش نقش مهمی در عکاسی فاین آرت ایفا میکند.بسیاری از عکاسان برای برجسته کردن جنبههای خاصی از تصویر،تکنیکهای ویرایشی مانند تغییر رنگ،تنظیم کنتراست و حتی اضافه کردن افکتهای خاص استفاده میکند.
ایجاد لایههای مختلف در تصویر
با ایجاد لایه مختلف(پیشزمینه،میانزمینه و پسزمینه)عمق و بعد بیشتری به تصویر بدهید.این تکنیک عکاسی فاین آرت به بیننده کمک میکند تا احساس حضور در صحنه را داشته باشند و صحنه را به خوبی حس کنند.
کار با المانها و آبستره
برای گرفتن عکس با سبک عکاسی فاین آرت اگر از عناصر غیر واقعی یا آبستره استفاده کنید میتوانید تخیل مخاطب را تحریک کنید.کار با المانهایی مثل:اشیاءعجیب،کار با تکنیکهای دیجیتال و یا ترکیببندی غیر عادی میباشد.
روایت داستان انتقال پیام
عکاسی فاین آرت به دلیل هنری بودنش معمولا حاوی پیام عمیق یا داستانی پنهان است.در طراحی و ترکیب عناصر سعی کنید داستان بسازید؛ تا ببینده بتواند بدون نیاز به توضیحات متنی آن را حس کند و با آن ارتباط برقرار کند.
اهمیت ایده پردازی در عکس های فاین آرت
انتخاب ایده در عکاسی فاین آرت بسیار مهم است. عکاس باید با دقت موضوع یا احساسی که میخواهد به تصویر بکشد را انتخاب کند. ایده پردازی میتواند از تجربیات شخصی، دغدغههای اجتماعی، مفاهیم فلسفی یا حتی تخیلات عکاس نشات بگیرد. برای مثال، اگر ایدهی عکاسی به تصویر کشیدن احساس تنهایی باشد، عکاس ممکنه از عناصر بصری همچون فضای خالی، سایههای تیره و نورپردازی ملایم برای القای حس جدایی و سکوت استفاده کند. این رویکرد به عکاس اجازه میدهد تا مخاطب به سمت درک دقیقتر از مفهوم تصویر هدایت شود؛ و همچنین فرصتی برای تفسیر عمیق تر از اثر فراهم سازد.
ایدهپردازی عکاسی هنری این امکان را میدهد که عکاس از عناصر بصری برای تقویت پیام استفاده کند. در این سبک، هر عنصر در تصویر از ترکیببندی رفته تا رنگها و زاویه دید همگی به گونهای طراحی میشوند که با ایدهی اصلی هماهنگ است و آن را به بهترین شکل به نمایش بگذارند.به طور مثال، اگر ایدهی عکاسی بر ترس از آینده متمرکز باشد؛میتوان از ترکیببندی نامتقارن، خطوط کج یا رنگهای سرد و بی روح برای القای حس اضطراب و عدم قطعیت استفاده کرد. این هم سویی عناصر بصری با ایده به عکس عمق، لایههای معنایی بیشتری میبخشد به همین علت تاثیرگذاری آن بر بیننده افزایش مییابد.
اهمیت ایدهپردازی در عکاسی فاین آرت به ویژه در توانایی آن برای برقراری ارتباط با مخاطب نهفته است. یک ایدهپرداز قدرتمند باید به تصویر عمق بدهد تا مخاطب تشویق شود در مورد پیام تفکر و تامل کند. ایده پردازی مناسب به عکس هویت میبخشد و آن را صرفا از یک تصویر زیبا به اثر هنری با معنا تبدیل میکند.در نتیجه ایدهپردازی در عکاسی فاین آرت علاوه بر خلق تصاویری زیبا؛به بیننده اجازه میدهد تا از طریق تصاویر با عکاس ارتباط برقرار کرده و دنیای ذهنی او را کشف کند.
تجهیزات مورد نیاز عکاسی فاین آرت
عکاسان فاین آرت به تجهیزات خاصی نیاز دارند تا بتواند به شما کمک کنند تصاویر را با جزئیات بالا و کیفیت هنری به ثبت برسانید؛در اینجا فهرستی از تجهیزات ضروری برای عکاسی فاین آرت آوردهایم:
1-دوربین حرفهای DSLR یا دوربین بدون آینه کیفیت بالایی دارد و امکان تنظیم دستی بسیاری از پارامترها را فراهم میکنند؛به علاوه برای عکاسی فاین آرت مناسب است زیرا کیفیت و جزئیات تصویر را نشان میدهد.
2-استفاده از لنزهای 50mm ،85mm،135mm برای ثبت پرترهها و جزئیات بالا پیشنهاد میشود.
3-برای ثابت نگهداشتن دوربین و جلوگیری از لرزش سه پایه محکم و حرفهای لازم و ضروری است.
4-برای کاهش نور ورودی به لنز و گرفتن عکسهای طولانی مدت در روشنایی روز بهتره از فلیترهای لنز ND کاهنده نور استفاده کنید؛ همچنین برای کاهش انعکاس و افزایش کنتراست رنگها و بهبود وضوح تصویر به ترتیب فیلتره پلاریزه و فیلتر UV مناسب میباشد.
5-اگر نورپردازی دقیق و افکت میخواهید از فلاشها استودیویی پرتابل،در صورتی که عکاسی با نور ملایم تمایل دارید نورهای LED و نورهای ثابت گزینههای خوبی هستند.
6-لوازم جانبی عکاسی مثل: کارتهای حافظه پر سرعت، باتریهای یدک، هارد دیسکهای اکسترنال، کیف و کاور محافظتی و ریموت کنترل دوربین از وسایلهایی است که در زمان عکاسی هنری باید به همراه داشته باشید.
7-برای چاپ عکسهای فاین آرت با کیفیت بالا باید از پرینترهای جوهرافشان حرفهای با کاغذهای مخصوص بافت دار یا بدون بافت استفاده کنید.
عکاسان تاثیرگذار هنرهای زیبا
عکاسی فاین آرت با هدف بیان خلاقیت و احساسات هنری از طریق تصویر،عکاسان برجستهای را به خود جذب کرده است که آثار آنها همچنان الهام بخش برای افراد در سراسر جهان است.اما برخی از این عکاسان شامل:
-
ایروینگ پن Irving Penn
ایروینگ پن یکی از تاثیرگذارترین عکاسان قرن 20 میلادی بود که توانست عکاسی را به عنوان یک هنر خلاقانه و دقیق به جهانیان معرفی کند. پن با ترکیب نبوغ فنی و حساسیت زیبایی شناسی، دنیای عکاسی فاین آرت را به سطح جدیدی از خلاقیت رساند. او برای بیش از شش دهه یکی از عکاسان برجسته مجله وگ بود و با ثبت تصاویر دقیق و زیبا از مد،پرترههای افراد مشهور،طبیعت بی جان،توانست آثار ماندگاری خلق کند.
-
اوژن آتژه Eugène Atget
اوژن آتژه از پیشگامان برجسته فاین آرت بود که با عکاسی از خیابانها،معماری،و مناظر شهر پاریس تصویری خاص و ناب از این شهر قبل،مدرنیزه شدن ارائه داد. سبک ساده و در عین حال جاه طلبانه او که بر پایه نمایش واقعیت به شیوهای بیآلایش صادقانه بنا شده بود؛ الهامبخش بسیاری از نسلهای بعدی عکاسان، از جمله من ری عکاس و هنرمند سوررئالیست آمریکایی بود.
-
بروک شیدن Brooke Shaden
بروک شیدن از عکاسان معاصر است که با خلق تصاویری رویایی،پیچیده و اغلب رمز آلود جایگاه ویژهای در دنیای عکاسی فاین آرت دارد. آثار او بیشتر به صورت خیالی و سورئال میباشد که، حالتی فراتر از واقعیت را به تصویر میکشند.شدین با ترکیب عکاسی و تکنیکهای ویرایش دیجیتال،توانسته فضایی بین خیال، واقعیت را خلق کند؛ مخاطبان را به جهانی جدید و خیال انگیز ببرد.
آرت کین Keen
آرت کین یکی از برجسته ترین عکاسان فاین آرت در قرن بیستم به شما میرود. او با آثار خلاقانهاش که شامل: عکسهای فشن،سلبریتی و سفرها بود؛توانست نگاهی نو به عکاسی بیافریند. کین مانند دیگر عکاسان هم عصر خود،از جمله گای بوردین و هملت نیوتون به رنگهای قوی و تصاویر سورئالیستی علاقه داشت که به آثارش جذابیت خاصی میبخشید.
سینکلیر Stephanie Sinclair
سینکلیر یکی از عکاسان فاین آرت استرالیایی میباشد؛که با ترکیب دانش هنری و مهارتهای عکاسی آثار متمایزی خلق کرده است.او تحصیلات خود را در دانشگاه ملی هنرهای سیدنی آغاز کرد و با مدرک عکاسی سنتی فارغ التحصیل شد.همچنین مطالعات او در زمینههای مختلف هنری از جمله نقاشی،طراحی،مجسمه سازی و تاریخ هنر بر آثارش تاثیر خوبی گذاشت.سرانجام در سال 2007 در دانشگاه نیوکاسل مدرک لیسانس هنرهای زیبا را گرفت.
مینور مارتین Minor Martin
آخرین عکاسی که میخواهیم به شما معرفی کنیم مینور مارتین است.او با دانش عمیق خود از عکاسی و توانایی در برقراری ارتباط بین هنر و بیننده،نه تنها به عنوان یک عکاس بزرگ شناخته میشود؛بلکه به عنوان یک تئوریسین،منتقد نیز سهم بسزایی در پیشبرد عکاسی فاین آرت و ترویج آن در دانشگاه و مجلات هنر داشت.او با تاکید بر ارزشهای انسانی در عکاسی توانست دیدگاههای نوینی را در این حوزه ارائه دهد که همچنان ادامه دار است.